jueves, mayo 29, 2014

Entrevista con la banda Danz-K (conformada por ex integrantes de Ritmo Peligroso)


“A nosotros nos tocó el tiempo en que nos aventaban cosas con Ritmo Peligroso. Ahora son otras épocas y la gente ya es más abierta. Tampoco ya no necesitas una chamarra de cuero para sentirte rocker”.  Rafael “Rafiqui” Espinosa y su hermano Armando “Pinaca” tienen un pasado en común como percusionistas en la banda liderada por Piro Pendas y ahora se lanzan con un proyecto propio llamado Danz-K junto a otros jóvenes músicos de Atizapán, Estado de México en su disco debut “Emociones”.

Apostando por un sonido afrocaribeño fusionado a la cumbia, el reggae y el ska,  no se cierran a experimentar con otros ritmos sin perder su esencia “Hoy puedes estar en una banda de rock o de reggae sin tener las trenzas o las rastas. La esencia la llevas en la sangre, no es por las poses ni por la imagen”. Enfatiza Armando. El resto de sus integrantes son: Julio Guerra (guitarra), Barush Luna (bajo), Antonio Manrique (teclados), César Hernández (voz), Héctor Lozano (voz) y Charly Hernández (batería).

Danz-K proviene de la palabra en inglés “dance” (baile) enlazada con “canijo”. Buscaban un nombre corto y pegajoso con otra expresión fuerte. No obstante, sus letras contrastan con esta expresión de rudeza. “Pinaca” manifiesta: Nosotros queremos que las letras tengan consciencia de la naturaleza, del medio ambiente. Tenemos la oportunidad de hablarlo y decirlo a través de la música que es el idioma universal”.

En México hay una tradición de bandas de reggae, ska y música afrocaribeña. ¿Cómo no ser una a más de este género?

Rafiqui: Creo que lo que estamos haciendo es mucho muy diferente. Yo tengo una relación con las Víctimas del Doctor Cerebro, Rostros Ocultos y otros grupos; aprendimos que es importante el sello de cada quien y eso es lo que te da la forma de crecer y es diferente. El hilo negro no se descubre, pero la fusión que hacemos es muy interesante. No nos preocupamos por hacer las letras bien sino que nos salgan del corazón y a través de eso empezamos a hacer la música. Y las otras bandas se manejan en un solo estilo, algunas de sus canciones todas suenan igual (sic).

En la actualidad se dan las fusiones musicales y ustedes dicen no cerrarse. ¿Qué creen entonces que la cumbia le ha aportado al rock, por ejemplo?

Rafiqui: Ya hay grupos de rock de cumbia…


Armando: Todo se vale, a fin de cuentas es música. Es válido siempre y cuando lo hagas bien y con cuidado. En Argentina hay grupos así. La cumbia le aporta una línea más al rock y la cumbia también tiene muchos años. Fabulosos Cadillacs y Todos tus muertos lo hicieron y les funcionó. Nana Pancha le criticaba eso a Panteón Rococó y ellos aportaron sabor al ska.


lunes, mayo 19, 2014

Canes vs. Panes

¿Empadronar a las mascotas del DF sería una medida efectiva para evitar abandonos, maltratos y así sancionar a los responsables? Algunos propietarios opinan en este mini reportaje hecho por su servilleta:

Publicado hoy en la sección QRR de Milenio Diario:


viernes, mayo 16, 2014

Sobre el rechazo

Si algo he aprendido en el último lustro de mi vida es esto: a aceptar los "no" de otros:


Cuando un ciclo termina, o me rechazan ya sea por trabajo, amistades o relaciones de pareja ya no insisto, ni pido segundas oportunidades, a veces ni siquiera explicaciones, ni mucho menos “les hago la llorona”. Considero que la vida es muy corta para andar con aferramientos y esos patetismos; lo más sano es permitir que las cosas simplemente se vayan, aunque duela. Una de las pocas ventajas de ser rechazado es que la única vía posible es la resignación y el aliviador olvido. 
Ha habido ocasiones que quien me ha mandado al carajo se arrepiente y después regresa a pedir perdón. Pasa. Es ahí cuando evalúo si vale la pena o no el reintento, pero ya la gran mayoría de las veces opto por sólo seguir hacia adelante y por lo general encuentro otras cosas mejores...

Ignoro si esto me vuelva más inteligente, pero lo que es un hecho es que tiene mucho más que ver con la madurez.

miércoles, mayo 14, 2014

Entrevista con Sentidos Opuestos


Publicada en el número de mayo de Circulo Mixup:  http://issuu.com/circulomixup/docs/circulomixup254isu

Alesandra Rossaldo es más rockera que tú. Y lo demuestra con sus preferencias musicales de la adolescencia en la que escuchaba a bandas como White Snake, Poison y Mötley Crue y vestía con cuero, cadenas y estoperoles. En su habitación no faltaba un provocativo poster de Jon Bon Jovi sin camisa, pero su voz no alcanzaba una tonalidad lo suficientemente grave como para cantar canciones de hard rock, por lo que la vida la encauzó en Sentidos Opuestos junto a Chacho Gaytán influídos por el pop, el dance y grupos como Mecano.

Más de 20 años han transcurrido desde entonces y desde su último disco “Movimiento Perpetuo” (2000) guardaron un largo periodo de silencio. Con el tema “Atrapada” se reintegran a la escena incursionando en una nueva modalidad de ventas en la que los sencillos serán lanzados uno por uno y se adquirirán únicamente por tiendas digitales. Los productores chilenos Koko Stambuck y Christopher Manhey se encuentran detrás de este proyecto.

¿Hay algo que extrañen de aquella plataforma de promoción y de lo que representaban los discos físicos?

Alessandra: Yo sí extraño que había muchos más espacios, sobre todo en televisión. En cuanto a medios impresos sigue siendo muy similar y  ahora se suman los digitales, pero antes no te alcanzaban los días para la cantidad de programas que había. Podías hacer promoción durante meses. Ahora los espacios son más reducidos.

Si ustedes escuchaban rock en sus inicios, ¿buscaron hacer un proyecto más afín a esto?

Alessandra: ¡Pero por supuesto! fue cambiando el concepto. La idea original era hacer un grupo de cinco. Ibamos a ser tres músicos y dos vocalistas, una especie de banda como Heart. Estuvimos buscando y audicionando gente sin encontrar a nadie que valiera la pena. Buscamos un tercer integrante, pero el que elegimos estaba firmado con otra compañía disquera. Nuestro manager nos dijo que fuéramos sólo nosotros dos.
Chacho: Ale cantaba con Lucero en ese entonces y yo trabajaba con Alejandra Guzmán. Eso nos nutrió mucho. Aprendimos de lo que se debe hacer y lo que no. Los rockerísimos también tienen una forma de expresión en cómo se visten y en su sonido acaban cantándole al amor y desamor.

Hasta Mötley Crue y Poison cantaban baladas…

Chacho: ¡Claro, también! A todas esas bandas los que más les funcionó fueron justo sus baladas…

Ahora hay artistas pop que intentan incursionar en el rock como Christian Castro. ¿Ustedes lo harían?

Alessandra: Eso está padre. Si el día de mañana se da la oportunidad nosotros no lo descartamos en absoluto. Nuestro camino siempre ha sido siempre el dance, pero no quiere decir que no podamos tratar otros ritmos.



Discurso de Jaime López para presentar el libro "Crónica Biciteka" de Georgina Hidalgo. (Producciones El Salario del Miedo, 2021.) Lugar: Fonda El Convite. Fecha: 20 de octubre de 2021.

              ACERCA DE LA CRÓNICA BICITEKA DE GEORGINA HIDALGO VIVAS                                                                     ...