domingo, marzo 31, 2013

Un año de una desventura

Considero que en la vida hay pocas cosas realmente indispensables, una de ellas sin duda es la salud, cosa que no valoramos muy a menudo; cuando se pierde se siente como si todo se fuera al carajo. Eso me pasó a mí hace justo un año en que sufrí una operación dolorosa-segunda de una previa de la que guardé silencio- ya fuera por temor, prejuicios etc. No vale la pena cargar solo ese peso. Hay que seguir adelante y así lo he hecho. Agradezco de todo corazón a aquellos que estuvieron conmigo. Me he sentido mucho mejor desde entonces y doy gracias a Dios y a la vida por mantenerme estable; sigo trabajando y con la frente en alto a pesar de todo...

Los toreros más pequeños del mundo


Al cumplir 35 años de presentar su espectáculo, este grupo formado en Torreón ratifica su originalidad, aunque abunden hoy otros de “personas de su talla” realizando shows taurinos y de imitación.
• Todo comenzó en 1977. Cuando el torero Rogelio Amador Alvarado sufrió una cornada durante una corrida en Torreón, Coahuila, su carrera quedó en suspenso; para subsistir recurrió a un grupo de amigos enanos con quienes montó un espectáculo provisional mientras su salud se restablecía. Ese fue el primer paso para dar un giro a su vida y trayectoria. Se convirtió así en el fundador y productor de un nuevo proyecto que arrancó formalmente el 13 de marzo de ese año.
Asociándose con sus amigos pequeños Raymundo Mundito Soto, Lalito y Mario Frías, Rogelio se aventuró en esta nueva empresa que tuvo como punto de inspiración el show español El bombero torero.
El grupo se presenta sobre todo en la ciudad de Torreón, desde hace 36 años, así como en otras plazas de toros, con un espectáculo familiar de números musicales, fiesta taurina e imitaciones. Son Los Famosos Enanitos Toreros de Torreón, con su eslogan "Toro, rodeo y carcajadas".
El bombero torero fue creado en España en 1953 por un tramoyista de teatro llamado Pablo Celis Cuevas. En años recientes fue criticado por considerar que denigra a sus actores y los expone a la mofa pública. Sus integrantes responden que ésta es una forma de subsistencia, un recurso para otorgar empleo y prestaciones sociales a personas susceptibles de ser discriminadas en el sistema laboral común. Hasta la fecha se mantiene, pero debido a la prohibición de las corridas de toros en lugares como Cataluña, solo utilizan becerros que son devueltos a sus corrales sin ser maltratados. Ellos se presentan disfrazados de bomberos y no incluyen otras caracterizaciones.
En México, las primeras actuaciones de Los Famosos Enanitos Toreros de Torreón partían de los elementos del rodeo, y ellos actuaban vestidos como vaqueros. Con el tiempo otro colaborador llamado Joaquín Reyes tuvo la idea de incluir caracterizaciones basadas en espectáculos travesti y cantantes o grupos de moda, creando así parodias y coreografías. En un tiempo también hacían sus propias carreras en mini autos llamados Midget Power.
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En el centro de Torreón, los enanitos toreros suelen reunirse en una casa de dos pisos para preparar sus ensayos; ahí platiqué con ellos un lunes por la mañana. Sus niños jugaban inquietos en el recibidor. En sus muros se encuentran pegados afiches y fotografías que evidencian su trayectoria desde los fundadores que toreaban vaquillas. Esa tarde se presentarían en la plaza de toros de la vecina ciudad de Lerdo, en Durango.
Una de las integrantes con mayor antigüedad es Karla Andrade, quien abandonó sus estudios en Aguascalientes para integrarse al grupo hace 21 años, sin ningún tipo de experiencia y con el entusiasmo a cuestas. Desde entonces su vida transcurre en Torreón. Ella fue entrenada por Rogelio Amador y aprendió de otros miembros fundadores como Mundito —quien se anunciaba como El torero más pequeño del mundo—, y de la señora Florecita, recientemente retirada.
Abraham de la Cruz es otro caso particular, pues él acudía desde niño a las presentaciones acompañado de su madre. “Siguió estudiando, creció y aquí anda”, dice Karla. Otra de las integrantes, Magdalena Leyva, ha pasado 23 años de su vida actuando. Magdalena trabajaba en una fábrica, es originaria de Gómez Palacio, Durango, y los contactó por su hermana mayor. Sus primeras prácticas la estresaban. “Yo no estaba acostumbrada a bailar, me salía llorando y después volvía a entrar. Me ponía de nervios ver a tanto enanito, porque, por donde yo vivía era la única y creía que me iban a hacer algo. Ahora los veo como una familia”. Algunos con el tiempo, al casarse, desertan del grupo.
El espectáculo se ha convertido en un asunto generacional en el cual los padres instruyen a sus hijos y éstos a la siguiente generación. El 16 de marzo celebraron 36 años junto a artistas laguneros como Carmen Salinas y Pablo Montero, quienes fueron sus padrinos.
Cuando salen de gira adoptan el nombre "Midget Bullfighters" y suelen despertar el interés de otros “chaparritos” en diferentes ciudades, quienes buscan integrarse a ellos. En el proceso de reclutamiento deben cumplir con algunas condiciones, como tener gusto por la convivencia infantil, saber cantar, bailar o torear. Viajando por El Paso, Texas, conocieron a una adolescente llamada Abigail, que formó parte de un número provisional caracterizada como Justin Bieber. “Conocimos a una chaparrita de 15 años a la que la llevaron sus papás. Cuando terminamos de bailar el número de OV7 ella le dijo a Rogelio: ‘Oye, yo quiero bailar como ellos’. Le dio chance cuando íbamos para Houston, se puso a bailar e hizo la personificación de Bieber, y sí se quedó, pero por su edad no puede salir de Estados Unidos porque el gobierno no la deja, aunque tenemos mucho contacto con ella”. A su paso itinerante por otras ciudades de la República, a veces se adhieren algunos interesados en formar parte del grupo; eso mismo ocurrió durante una gira por Chiapas donde contactaron nuevos talentos.
Uno de sus planes de este año es una presentación en Portugal y otra en Puerto Rico. Todo resultó a raíz de que los organizadores buscaron información de ellos a través de internet y acudieron a presenciar el show. El año pasado emprendieron una gira por Estados Unidos en lugares como California y Arizona, donde anteriormente acudía solo público latino y ahora llegan, a pesar del idioma, más anglosajones atraídos por su gracia. El espectáculo sigue siendo hablado en español.
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En internet se encuentran anunciados algunos otros grupos que se venden como Los Originales Enanitos Toreros de México, y están en Guadalajara, el Distrito Federal y en ciudades de Estados Unidos y Perú. Éstos cuentan con su propia página en Facebook y hasta acuden a programas de televisión. Se buscó a uno de ellos que actuaría en Ritmoson, pero al preguntarle sobre sus orígenes guardó silencio.
Karla explica: “Sí hay otros grupos, los conocemos, pero lo que nos marca a nosotros es la creatividad. Rogelio Amador siempre está pensando en crear cosas nuevas y las cambiamos cada año. Nos dice que es mejor que los conozcamos y hagamos amistad con ellos”. De estos conjuntos existen más en el DF que en cualquier otra ciudad.
“Sí los hay como en todo, es gente que hace su lucha y trata de hacer lo suyo, pero por cuestión de años, de trayectoria, este espectáculo tiene 35”, dice Karla, quien continúa: “No hay un problema legal en sí. El nombre de ‘famosos’ no nos lo pusimos nosotros sino la misma gente. Nos gusta la combinación. Lo que nos diferencia es la creatividad”.
En sus espectáculos imitan a grupos musicales, personajes y telenovelas de moda como Rebeldey, años atrás, María Mercedes donde emulaban una coreografía entre Thalía y Arturo Peniche. Karla comenzó imitando a la cantante infantil Xuxa y después fungió como torera. Ahora Jenni Rivera, OV7, Wisin y Yandel, Espinoza Paz, Enrique Iglesias, Cantinflas y La Güera Mitotes son los personajes que forman parte del número.
Algunos de estos famosos han acudido a ver sus imitaciones, como la misma Gloria Trevi, quien, lejos de molestarse, se rió de las parodias. El espectáculo de los enanitos toreros tiene un costo alto en lo económico y en la creatividad. Trabajan otras 13 personas en la producción y constantemente tiene que renovarse e integrar ideas propositivas.
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Así como en Cataluña se han prohibido las corridas de toros y en México cada vez se vuelven más frecuentes las protestas contra este espectáculo y el maltrato animal, Los Enanitos Toreros mantienen sus precauciones y niegan que ellos incurran en estas prácticas:
“En nuestras entrevistas hacemos énfasis en que no maltratamos, golpeamos ni mucho menos matamos a los animales. Si un niño nos ve que estamos haciendo eso, ¿en qué términos quedaríamos? Mal. Nos han reconocido en el medio taurino porque jamás lastimamos animales”. Ellos no son de la idea que esto pueda afectarles mientras mantengan el respeto.
En Estados Unidos las leyes son más estrictas para espectáculos como éste, por eso procuran no utilizar más de tres veces el mismo ganado para evitar una agresión imprevista. Como sus animales no se encuentran domesticados, éstos pueden desobedecer el capote y la muleta y emprender un ataque directo al torero si se emplean más de la cuenta.
A más de 30 años de distancia, la cornada de Rogelio Amador rindió mejores frutos. Los accidentes no siempre funcionan para mal y el resultado de su cornada se aprecia en la trayectoria de Los Famosos Enanitos Toreros de Torreón.

viernes, marzo 29, 2013

Chiste pendejo


¿Por qué Popeye y Mazzinger no se pueden llevar bien? 

Porque Popeye es marino...y Mazzinger: ¡ZETA!

viernes, marzo 22, 2013

Como apropiarse de un festival de rock


En el Vive Latino la cumbia fue la reina

Este año el Vive Latino dejó un sabor agridulce. Tal vez fue la ausencia de Morrissey, tal vez fue el clima adverso, tal vez fueron las imposiciones de los gustos personales de los hermanos Lara y su dedazo. Échenle la culpa a quien gusten.
Volando en el Vive Latino 2013.
Volando en el Vive Latino 2013.
Desde que se anunció su presencia, muchos creyeron que se trataba de una broma del día de los inocentes, pero no. En un mismo festival alternarían los britpoperos de Blur con Los Ángeles Azules. Se trató de una presentación extraña, cargada de momentos forzados y artificiales. Inusitada y hasta incongruente en su historial.
Se anunció con bombo y platillo, se insistió en algunos medios, como Ibero 909.fm, en que debíamos congratularnos de tener “una leyenda viviente” como Los Ángeles Azules en escena. El Vive Latino se jactaba de poseer desde su comienzo una auténtica esencia rockera —hasta este año, cuando una horda de jóvenes seudorroqueros dejaron fluir sus gustos cumbiancheros de clóset sin pudor alguno.
Los de Iztapalapa pusieron empeño y demostraron que son una agrupación que se ha ganado su lugar dentro de la cumbia romántica sin importar el escenario donde se encuentren, a diferencia de los oportunistas que se colgaron de ellos ya sea para sentirsecool y open mind o porque el maridaje de la cumbia y el rock es lo de hoy, o simplemente por satisfacer los caprichos comerciales de sus productores, los sobrevaloradísimos Camilo Lara y Toy Selectah, a quien algunos llaman “el Emilio Stefan de Monterrey”. El ex Control Machete es quien dicta las reglas del juego en la capital regia y tiene un gran aliado en el Distrito Federal. El otro es hermano del ejecutivo Marcelo Lara y gerente de la estación IMER, donde es programado una y otra vez.
Nada más falso que ver a Ximena Sariñana intentando bailar con sus dos pies izquierdos y un impuntual Jay de la Cueva con su escuela de Moderatto y Microchips a cuestas. El grupo Centavrvs, a pesar de no ser tan reconocidos, también aprovechó para subirse al barco de los “all stars”. Había un ambiente morboso más que un auténtico gusto por la cumbia. ¿Se rendía pleitesía a Los Ángeles sólo por estar en el Vive? ¿Los jóvenes que gritaban eufóricos en ese momento realmente habían acudido a algún otro de sus bailes o comprado alguno de sus discos con anterioridad? Otros que enarbolaban la bandera de roqueros y veneraban a dioses de pies de barro como Álex Lora, Caifanes o Fobia, cambiaron su chip para bailar al ritmo de los Blue Angels. Así lo gritaban los adolescentes. (¿Acaso se podía ser más poser?) Hasta el locutor de radio Rulo se metió a merodear de incógnito entre la multitud.
Nada más falso que ver a Ximena Sariñana intentando bailar con sus dos pies izquierdos y un impuntual Jay de la Cueva con su escuela de Moderatto y Microchips a cuestas. El grupo Centavrvs, a pesar de no ser tan reconocidos, también aprovechó para subirse al barco de los “all stars”.
En esa experiencia kitsch incluyeron en su alineación “everyone’s inclusive” al productor de ese extraño híbrido musical, Camilo Lara, en cuya camisa se leía Give cumbia a chance que sólo buscaba justificar su nuevo interés mercadotécnico. ¿En qué momento los roqueros consideraron que éste es El Grupo con el que se “debe” palomear? ¿Una vez que se deseche este producto cuál será su siguiente grupo a manipular? Otro de los que ha entrado al juego es el Dios Caifán Saúl Hernández: “Entrega de amor” alcanzó vender hasta 15 mil descargas, según el diario La Jornada.
En su cuenta de Twitter, Camilo Lara se ufanaba de todas y cada una de las presentaciones que tendría durante el festival y subía fotos alusivas con sus aliados Amandititita, Centavrvs, el Sr. Flavio y hasta el rapero italiano Jovanotti, quien agradeció su “apoyo”. ¿Quién dijo que su subproducto Instituto Mexicano del Sonido (IMS) es una superestrella con miles de fans aclamando su permanencia? Nunca un oficinista con ínfulas de músico fue tan omnipresente y obstinado. Estamos cansados de su presencia impuesta como telonero de grupos como Goldfrapp y en el Festival Lollapalooza como un “digno” representante de la música electrónica mexicana.
Apapachando a Los Ángeles Azules, Camilo Lara, Ximena Sariñana, Jay de la Cueva, Centavrus...
Apapachando a Los Ángeles Azules, Camilo Lara, Ximena Sariñana, Jay de la Cueva, Centavrus…
En años anteriores el Vive Latino se caracterizó por tener una línea orientada al rock en la que cada vez incursionan más bandas anglosajonas. La sombra antagonista del Corona Capital se vuelve cada vez más intimidante y la batalla entre las empresas cerveceras más feroz. No existe suficiente oferta latinoamericana para colocar como headliners de gran convocatoria que no sean Café Tacuba, Molotov, Jaguares y sus clichés. La prometedora visita de Morrissey se frustró al cancelar éste de último momento por enfermedad; eso ocurre cuando se pretende colocarlo junto a un grupo tan menor como Enjambre. Nunca sabremos si hubiera superado sus íntimos conciertos en Puebla, Monterrey y el barrio capitalino de la Condesa, donde dijo sentirse muy acogido, a diferencia de un estadio multitudinario.
La sombra antagonista del Corona Capital se vuelve cada vez más intimidante y la batalla entre las empresas cerveceras más feroz. No existe suficiente oferta latinoamericana para colocar como headliners de gran convocatoria que no sean Café Tacuba, Molotov, Jaguares y sus clichés.
Blur, a pesar de los años de distanciamiento, las drogas y los conflictos entre sus integrantes, demostró profesionalismo. Sus hábiles músicos invitados complementaron la música de Graham Coxon, Alex James y Dave Rowntree. Dejando a un lado los programas computacionales y las extravagancias de Gorillaz, Damon Albarn no puede negar la cruz de su parroquia e incluso demostró humildad descendiendo varias veces del escenario principal para saludar a los fans. Sus teloneros, Tame Impala, a pesar de su potencial como músicos, carece de una presencia escénica amena y su desventaja fue tocar antes que ellos. El público demostraba impaciencia y hasta aburrimiento.
¿Y qué se puede decir de Carla Morrison? Tal parece que la niña ha madurado, vendido lo suficiente y ya está en edad de merecer como para que le otorguen el escenario principal en el horario prime time para verter sus lágrimas a gusto. Parece que el desafío para los hipsters y fans de Blur que no alcanzaron boleto en el Plaza Condesa fue tener que soportar precisamente sus canciones de puberta melosa. Lo que causó escozor en muchos fue su cierre al lanzar juegos pirotécnicos en forma de corazón, sólo visto en años anteriores con Fatboy Slim o Chemical Brothers, como si se tratase de la estrella principal. En los puestos de souvenirs vendían playeras con estampados de una niña haciendo pucheros y la leyenda “Déjenme llorar”. Qué decepción la de los roqueros de los ochenta que tuvieron que pelear con las autoridades para que les permitieran organizar conciertos, pues años después llega una niña con la cursilería como grito de batalla.
El intenso frío del fin de semana aminoró los ánimos de muchas chicas para enseñar sus “chichis ‘pa la banda” y dejaron desilusionados a muchos adolescentes aún vírgenes. Este año el Vive Latino dejó un sabor agridulce. Tal vez fue la ausencia de Morrissey, tal vez fue el clima adverso, tal vez fueron las imposiciones de los gustos personales de los hermanos Lara y su dedazo. Échenle la culpa a quien gusten. ®

jueves, marzo 21, 2013

Pérdida



Pérdida es conocimiento, aprendizaje-dicen por ahí-las pérdidas son casi siempre dolorosas. ¡Qué feo para aquellos que pierden su ipad o el celular con media vida en su memoria! Tal vez si acumuláramos menos objetos materiales las pérdidas serían menos tristes y neuróticas, tendríamos que gastar menos dinero en seguros que los protejan o reparen.

No obstante, siempre estamos expuestos y propensos a perder cosas mucho más valiosas que no tienen garantía de reposición como un gadget comprado en el “buen fin”: la salud, algún familiar o amigo, alguna parte del cuerpo o hasta la vida misma lo que tiene consecuencias más trascendentes y severas. Hay amistades que se pierden, amigos que se distancian y que la relación nunca vuelve a ser todo de la misma manera. Eso es triste también. “Uggianaqtuq”, en la lengua de los esquimales “inuit”, un amigo que se vuelve frío, como un clima voluble.

La pérdida de la salud es un bien que muy pocas veces se valora. De ahí viene una etapa de renacimiento, de aprendizaje fuerte y crucial. Los momentos de pérdida también son una prueba para los allegados y su comprensión y apoyo; se descubre mucho desde entonces.

...y así llegan las consecuencias: a veces se aprende la lección y otras no, se vuelve más prudente o de lo contrario más inmaduro y pendejo.

Las pérdidas son un mal necesario...















miércoles, marzo 20, 2013

Un documental para La Revo


EL ÁNGEL EXTERMINADOR • 
La semilla del rock estuvo plantada en Guadalajara desde los 70 con el grupo La Revolución de Emiliano Zapata, que algunos conocieron simplemente como “La Revo”; su música quedó atrás y, mediante un documental a estrenarse este año, un par de mentes creativas rescata su historia.
México  • Éste no va a ser el clásico documental de amor o de pobreza o de superación personal. Queremos reinventar una forma distinta de narrar”, afirman José Leos (JL), egresado de la carrera de Realización, y Ricardo Sotelo (RS), reportero de música y deportes, quienes documentan sus logros y traspiés con su opera prima: La Revo: sing a song of love. Desde 1971, con “Nasty Sex”, su canción más conocida, su cambio a la balada, el triunfo en el extranjero y el cover rosa de Pedro Fernández de “Mi forma de sentir”, los tacharon de “traidores del rock” y su música quedó en los anales del olvido.
¿Qué hace memorable la historia de La Revo a diferencia de otras bandas jaliscienses?
RS: Ellos, de estar en el rock, se cambiaron a la balada, además de que fueron influencia para muchos músicos como Fher, de Maná; Sabo Romo, de Caifanes; Carlos Avilés, de Cuca. Basta con un giro en su estilo para tenerlos en la memoria, un sonido único. La idea nació en una charla estando en un bar de una zona céntrica de Guadalajara, hace un año, hablando de música y pensando en hacer un proyecto afín.
¿Por qué creen que en México no se ha rescatado lo suficiente la historia de muchas de sus bandas de rock?
RS: Desafortunadamente México tiene mala memoria. En aquellos tiempos no había archivos digitales para guardar todo lo que acontecía. Hay poco material de La Revo  y eso nos ha afectado. Intentaremos recrear lo que sucedía a través de ficciones. Aparte, la sociedad recuerda sólo algunos eventos como el de Avándaro que afectaron a los que no eran capitalinos y se satanizó el movimiento. Para contactar al grupo primero les hablamos por teléfono y les comentamos, principalmente al guitarrista, Javier Martin del Campo, y a Óscar Rojas, el primer vocalista, pero desde un principio quisimos hablar con todos los integrantes para que estuvieran informados y con la gente especializada en rock de Guadalajara.
¿Cuál es su productora y cómo será su estrategia de distribución?
JL: Somos totalmente independientes. El proyecto lo metimos a una beca que otorga la Secretaría de Cultura del Estado de Jalisco y al Consejo Estatal para la Cultura y las Artes; fuimos el único documental seleccionado en la categoría de cine y video. Estamos recibiendo el apoyo también de un canal cultural de Guadalajara con el equipo técnico.
¿Qué sucede con La Revo que no le dio un lugar adecuado en la historia a diferencia de otras bandas como Three Souls In My Mind?
RS: El mérito de Alex Lora ha sido mantenerse todo este tiempo en activo. Musicalmente no es tan bueno como muchos consideran. Creo que el hecho de llevar el estandarte del gusto popular lo ha convertido en un personaje emblemático, y La Revo, desde nuestro punto de vista musicalmente superiores, sucumbieron ante el escaso apoyo y optaron por la balada; a muchos seguidores del DF no les gustó, al grado de considerarlos como traidores del rock mexicano.
¿Consideran que el centralismo defeño tuvo también algún papel en esto?
JL: Totalmente, muchos grupos no solo de Guadalajara sino de Tijuana y Monterrey, han tenido que pasar obstáculos en la capital del país, punto obligado para la música. De ahí que cambien su residencia. Aquí en Jalisco ha habido grandes bandas desde la década de los 60 y la máquina no ha parado; muchos se han quedado y no han dado ese salto que significa vivir en el DF.
¿De qué manera influyó la prohibición del rock, los prejuicios de la sociedad y los ataques de la prensa?
JL: Perjudicó a 95 por ciento de las bandas de rock, el trabajo se acabó y solo quedaron los hoyosfunkies. En el caso de La Revo, eso los llevó lejos del rock y también les ocasionó un declive, peleas internas entre los integrantes y cambios en la alineación, aunque en la cuestión musical tuvieron más éxito en la balada.
¿Cómo se acercaron a integrantes de otras bandas tapatías como El Personal, Rostros Ocultos y The Spiders para entrevistarlos?
JL: Principalmente a través de las redes sociales, correo electrónico y en charlas en sus respectivos estudios. Falta Maná, pero los tiempos no se han dado.
¿Qué opinión tienen de la escena rockera actual y que pros y contras encuentran a diferencia de los años 70, 80?
RS: Hoy es fácil crear música desde una laptop y subirla a plataformas digitales donde en un día pueden escucharla miles de personas. Yo me quedo con la época de los 70 porque había más honestidad a la hora de componer y la complejidad que tenía crear una grabación. Grupos como La Revo no tuvieron esas facilidades y aun así triunfaron en el extranjero.
@miricaiba

martes, marzo 19, 2013

Vive Latino 2013



Este año ya no hubo reunión de Caifanes ni Café Tacuba o Molotov en sus presentaciones estelares repetitivas, pero sí mucho frío y fuertes vientos que hicieron disimular las “chichis ‘pa la banda” ¿Cuál era la nueva carta a jugar del Vive Latino 2013? Ni más ni menos que el regreso de la aparentemente extinta banda Blur.

Ya sin animaciones o programas computacionales de por medio, Damon Albarn se despojó de Gorillaz y su alter ego 2-D- al menos por una temporada- para retomar el grupo que tanta popularidad le dio y cuya fanatiza le echó de menos por largo tiempo. Hasta los tabloides británicos extrañaron los placeres y ventas que les brindaban los pleitos entre Albarn y los hermanos Gallagher de Oasis. No se puede negar la cruz de la parroquia

Con slam, brincos, mucha marihuana y gritos de woo-hoo, repasaron desde Leisure hasta Think tank y su nueva rolita “Under the westway”. La estrella de la noche fue la cajita de leche del video “Coffee and TV” que se hizo presente para que todo fan y curioso buscara una fotografía a su lado y postearla en las redes sociales. Morrissey canceló de última hora. Eso pasa por quererlo compaginar con  grupos como Enjambre. Carla Morrison lamentó por Twitter que “alla cancelado el morro”  (sic)

¿Un grupo de cumbia en un Vive Latino eminentemente rockero? Después de su controvertida invitación, Los Ángeles Azules bien pudieron echarse un palomazo con Blur en lugar de la aburrida presentación previa de Tame Impala. Esmerados músicos, pero poca presencia escénica. Camilo Lara su productor, ya puede sentirse orgulloso de formar su propio “All stars” con “invitados especiales” como Centaurus, Ximena Sariñana y Jay de la Cueva, que no salió a tiempo, así como un “Pavaotti and friends” a la mexicana. Mucho adolescente rockero dejó fluir con descaro el cumbianchero que lleva dentro.  Recuerden que give cumbia a chance, tal como rezaba la playera que vestía esa noche. El maridaje de estos dos géneros es lo de hoy…o lo que más sea conveniente a los intereses comerciales de algunos. Los Ángeles Azules ya eran ellos antes de que Camilo Lara los manufacturara como un producto para el público hipster...pueden prescindir de éste empresario con pretensiones de músico.


sábado, marzo 16, 2013

Blur

Esta noche veremos a uno de los grupos que marcó nuestros años de secundaria y cuya música atestiguó nuestro camino por ella (¡qué cursi!) Después vendría Gorillaz, pero no sería lo mismo...

domingo, marzo 10, 2013

viernes, marzo 08, 2013

Por "el día de la mujer":




Canción putesca
Sylvia Plath

La blanca helada se acabó,
los sueños verdes nada valen,
tras un mal día de trabajo
llega el momento de la sucia puta:
su simple fama llena nuestra calle.
Todos los hombres:
blancos, rubicundos, negros
derivan hacia su forma desmañanada.

Fijaos, os pido, en esa boca
hecha para bofetadas
en ese rostro costuroso
sesgado a fuerza de pintarrajos, hondones, marcas,
violado por cada hosco año.
Ningún hombre se le acerca
que sea capaz de concentrar aliento
con que corcusir fuego de amor en tan fétida mueca
como apuntan
mis castísimos ojos
saliendo de charco, zanja, trago.

* * * * *




Cuando un hombre penetra a una mujer
Anne Sexton




Cuando un hombre entra
en una mujer,
como el oleaje que muerde la orilla,
una y otra vez,
y la mujer abre la boca de placer
y sus dientes brillan
como el alfabeto,
Logos aparece ordeñando una estrella,
y el hombre
dentro de la mujer
hace un nudo,
para que nunca más estén separados
y la mujer
sube a una flor
y Logos aparece
y desata los ríos.
Este hombre,
esta mujer
con su doble hambre,
han procurado penetrar
la cortina de Dios,
lo cual brevemente
han logrado
aunque Dios
en su perversidad
deshace el nudo.



ENVIDIA DEL PENE
Erica Jong




Envidio a los hombres que pueden anhelar
con infinita vaciedad
el cuerpo de una mujer,
que esperan que su anhelo
haga un niño,
que su oquedad misma
fertilice lo oscuro.
Las mujeres no se hacen ilusiones sobre esto,
ya que son a la vez
casas y túneles,
copas y las que escancian el vino,
ya que conocen el vacío como estado temporal
entre dos plenitudes,
y no ven en ello ningún romance.
Si yo fuera hombre,
condenado a esa infinita vaciedad,
y no teniendo alternativa,
encontraría, como los otros, sin duda,
una mujer
para bautizarla Vientre de Luna,
Madona, Diosa del Cabello de Oro
y hacerla tienda de mi deseo,
paracaídas de seda de mi lujuria,
icono ojiazul de mi sagrada comezón sexual,
madre de mi hambre.
Pero ya que soy mujer,
debo no sólo inspirar el poema
sino también escribirlo a máquina,
no sólo concebir al niño
sino también darlo a luz,
no sólo dar a luz al niño
sino también bañarlo,
no sólo bañar al niño
sino también alimentarlo,
no sólo alimentar al niño
sino también llevarlo
a todas partes, a todas partes...

mientras que los hombres escriben poemas
sobre los misterios de la maternidad.

Envidio a los hombres que pueden anhelar
con infinita vaciedad.






Discurso de Jaime López para presentar el libro "Crónica Biciteka" de Georgina Hidalgo. (Producciones El Salario del Miedo, 2021.) Lugar: Fonda El Convite. Fecha: 20 de octubre de 2021.

              ACERCA DE LA CRÓNICA BICITEKA DE GEORGINA HIDALGO VIVAS                                                                     ...